화창한 살롱 썸네일형 리스트형 프랑스 오를레앙, 그곳에 사군자가 있다 프랑스 오를레앙, 그곳에 사군자가 있다. '사군자'화가 최주영, 1988년 도불 ▲ 사군자, 최주영, 2013 "안녕하세요 최주영입니다"라는 문자를 시작으로 프랑스 파리에서 걸려온 전화를 받았다. 오랜 친구를 만난 듯 서로를 반가워했다. 밝고 힘있는 목소리로 이야기를 술술 풀어내는 최주영 작가의 마음이 번져든다. 한마디도 놓치지 않으려 귀를 기울였다. 한 시간 후면 다음 전시할 곳인 오를레앙으로 떠난다는 일정을 알려주며 어느 곳에서든 꼭 만나자는 약속으로 마무리를 지었다. 열정적인 사람에게서 느껴지는 생명력 때문이었을까? 목소리에서 묻어난 에너지가 두어 달 동안이나 생생했으니 참으로 긴 여운이다. 최주영 작가는 프랑스인 남편과 결혼해서 두 아들을 낳았고 현재 가족들은 엘살바도르에 거주 중이다. 당시에 가.. 더보기 함께 가는 길 함께 가는 길 Couple on the Beach, Oil on canvas, 73cm x 88cm, 1903, Emil Nolde 함께 걸을 수 있다면 지금 보듬을 수 있다면 그래서 위로가 된다면 그것으로 족하다 독일의 대표적인 표현주의 화가 ‘에밀놀데(Emil Noled)’는 기독교적 종교화를 그린 화가로 유명하다. 흔히 볼 수 있는 경건하고 성스럽고 신앙심이 우러나는 그림이 아니다. 빈곤하며 지치고 초라한 인생을 보여준다. 다소 거칠다. 색감이나 표현이 광적이고 충격적이며 불길한 분위기를 담은 작품들이 많다. 그는 인간의 내면에서부터 신을 갈망하고 동시에 본질적인 죄 문제로 괴로워하는 내면을 표현하는데 거침이 없었다. 이성을 잃을 정도로 격정적인 내면을 그린 작품들이 많다. 작품의 영역에는 종교화,.. 더보기 별 별 Stars, 1912-1915, oil on panel, 100.1cm X 80.8cm, Kees van Dongen # 별 / Alphonse Daudet (알퐁스 도데) "많기도 해라! 아름다워! 저렇게 많은 별을 보기는 처음이야...저 별들의 이름을 아니?" "그럼요, 아가씨...자 보세요! 우리 머리 바로 위에 있는 저건...” (중간생략) “...그러나 아가씨, 모든 별 중에서 가장 아름다운 별은 역시 우리들의 별 ‘양치기의 별’이에요. 새벽녘 우리들이 양떼를 밖으로 몰아낼 때 우리를 비춰 주며 저녁이 되어 그들을 몰아 넣을 때도 역시 비춰 주지요. 우리들은 이것을 ‘마글론느’라고도 부릅니다. ‘프로방스의 삐에르’의 뒤를 쫓아, 7년만에 한 번씩 그와 결혼한대요." "어머나! 그럼 별들에게도.. 더보기 Becoming Becoming Becoming, 72.7cm × 53.0cm, Oil on canvas, 2014, 신수산나 천년을 부동으로 살아온 몸뚱이는 쪼개지고 뒹굴면서도 말이 없다 시간이 새겨 놓은 가슴속을 무심히 들여다보았을 때 너는 그 안에 생명의 빛깔을 잉태하고 있었다 부동한 시간을 나는 집어 올린다 복받쳐 흐르는 눈물로 세월을 보았다 많은 사람들은 ‘무엇을 보느냐’보다 ‘어떻게 보느냐’가 중요하다고 말한다. 관점의 차이는 완전히 다른 결과를 만들기 때문이다. 정물을 그리는 작가에게 구도와 시점은 어떤 의미일까? 작가의 시점이 달라지면 결과와 해석은 그야말로 자유롭다. 자연스러운 현상이다. 신수산나 작가의 정물은 보는 시점을 달리했다. 작품 ‘Becoming'이 무엇으로 보이는지, 어떻게 보이는지 잠시 감.. 더보기 찰나 찰나... ecstasy, 181.8cm x122.7cm, oil on canvas, 2015, 이영만 作 # 찰나, 유미주 75분의 01초, 번뇌 연민 목마름 결핍 만남 헤어짐 속박 자유 사랑 환희 충만 희열 과거에서 현재로 의식에서 무의식으로 관념에서 실재로 허공에서 기억으로 찌른다 찰나의 순간 불멸(不滅)하고 심(心)의 시공(時空)에서 유영하여 온 우주에 이른다 위 작품『ecstasy』는 이탈리아 조각가 지안 로렌조 베르니니(Gain Lorenzo Bernini)의 대리석 조각 작품『성 테레사의 환희 The Ecstasy of St. Teresa』에서 차용한 이미지이다. 베르니니의 조각은 하늘의 천사가 황금의 뜨거운 화살로 테레사 수녀의 심장을 뚫는 순간, 아픔과 고통 그리고 말로 표현할 수 없는 .. 더보기 여인 여인... Portrait of a Young Woman, 1935, Oil paint on canvas, 107.95 cm x 205.74 cm , Meredith Frampton # 여인, 유미주 흰 살결 가녀린 모습 달처럼 고요하고 봄꽃처럼 곱더니 스물세 살 손끝 우아함은 살바람 바람결에 이별마저 세련되었다 그대 돌아선 마음의 눈 기억 속 그림자 소리없이 좇아갈 때 봄꽃처럼 고운 자태는 긴 드레스 여운의 끝자락에 슬픔마저 정숙하다 메리디스 프렘턴(Meredith Frampton)의 초상은 얼굴만이 아닌 전신을 그린 초상이 많다. 몸짓과 자태, 표정, 눈빛 등을 살펴 볼 수 있어 좋다. 특히 그의 초상에는 인물들의 눈빛이 정점이다. 얼굴 전체에 퍼지는 표정에서 눈빛이 차지하는 비율이 높다. 초상의 눈.. 더보기 흑과 백으로만 세상을 그리는 이 남자 일상, 오디너리 피플 일상, 오디너리 피플 / 유미주 흑과 백은 세상의 모든 것을 담는 그릇 자연의 빛깔만큼이나 살아있다 내밀한 일상은 성실하다 고요해서 빨려든다 풍경 위에 작은 리듬이 소용돌이치면 길을 걷다가 시선이 머무는 곳에 멈춰서라 거기에 설렘이 있고 그 너머 기대가 있을 테니까 일상은 이렇게 흑과 백에서 묻어나는 자연의 빛깔 우리는 그 자리에서 오디너리 피플이다 평범한 일상을 다르게 표현하는 것이 예술이라면, 고뇌는 예술을 꽃피우게 하는 필수 요소이다. 예술가는 자신의 작품 세계를 표현하기 위해서 오랜 시간 고뇌할 수밖에 없다. 대부분은 수많은 고뇌 앞에 할말이 많을 것이다. 그러나 박영학 작가는.. 더보기 모네의 정원에서 # 모네의 정원에서 / 유미주 누군가 인생의 사막을 걷고 있다면 난 그늘을 찾아 주고 싶다 한 뼘이라도 거기서 잠시 가쁜 숨 내려 놓고 쉼을 주고 싶다 오늘, 그의 정원에 그늘이 많아 보인다 ‘빛의 화가’로 불리웠던 ‘인상파’의 창시자 클로드 모네의 생을 잠시 엿본다. 작품《해돋이》를 출품한 후 어느 비평가가 조롱의 뜻을 담아 ‘인상주의’ 라는 말을 사용했다. ‘인상파’는 모네를 중심으로 모인 화가집단에 붙여졌고, 당시에 환영받지 못한 화풍이었음을 알 수 있다. 그러나 모네는 ‘빛은 곧 색채’라는 인상주의 원칙을 평생 지켜내면서 빛과 자연을 끊임없이 탐색했다. Pathway in Monet's Garden at Giverny , 1902 , oil on canvas Claude Monet (클로드 모네).. 더보기 三快하다 # 三快하다 / 유미주 沈默 쾌한 기다림. 思惟 쾌한 자유. 反抗 쾌한 거부. 잠시 잠든 사이, 116.8 cmx 91cm, acrylic on canvas, 한수희, 2014 인간은 내면세계를 가지고 있는 유일한 생명체이다. 내면의 무수한 소리들을 제대로 들어본 적 있는가? 의식 저편에 깔려있는 근원적 감정들을 있는 그대로 존중하는 사람은 많지 않다. 어린 날에는 누르고 외면하고 무시하는 방법밖에 몰랐다. 그렇게 해야 근사한 어른이 되는 줄 알았다. 작가 한수희의 작품들 속에서 나의 욕망과 호소함, 흔들림과 눈물, 땀과 사무침, 기도와 소망을 다시 본다. 그 감정들 하나하나 존중받는 느낌이 이렇게 평온한 것을. 선을 긋고 칠하지 않는다. 그저 한 점(點,dot) 한 점(點,dot)을 존중하며 반복했을 .. 더보기 이전 1 다음
